Evolução Da Escultura

de contacto com o mundo divino para poder receber a sua força criadora. Sem ele não seria possível tornar visível o conteúdo espiritual, o invisível. O próprio termo para designar este executor, s-ankh, significa o que dá vida. Escultura No que diz respeito à escultura podem ser estabelecidas diferenças de concepção entre a estatuária real e a estatuária de particulares. Na primeira verifica-se um desejo de imponência, enquanto que a segunda tende para um maior realismo, detectável em…

principalmente Salvador Dali (que se iniciou no movimento em 1929) e Magritte que mais se destacaram no surrealismo. Em 1931 vários pintores Surrealistas produziram obras que se tornaram em marcos da evolução da estética do movimento: La Voix des Airs de Magritte (ver figura à direita) é um exemplo desta evolução. No entanto, várias tensões a nível pessoal, político e profissional deram início à separação do grupo de pintura Surrealista. Nesse grupo incluía-se também a fotografia, na…

INTRODUÇÃO O olhar grego e romano sobre a arte e arquitetura partiu de um mesmo conceito, utilizando o corpo como referências para suas obras. Na Grécia eles descreveram jovens de corpos perfeitos e nus como a imagem ideal, na arte esculpiu esculturas nuas nas quais a forma jovial do corpo e suas linhas esquemáticas demonstram que o escultor procurava demonstrar as diferentes partes do corpo humano e enaltecer a figura de um homem jovial. Na arquitetura procuraram criar uma…

invasões [...], caracterizam a evolução da História Medieval”. (p.118, par. II). “A arquitetura românica não só assimilou os diversos elementos recebidos, mas de tal maneira os modificou e adaptou ás novas necessidades e aos novos ideais artísticos que obteve efeitos verdadeiramente originais, que configuraram um novo capítulo na história da arte ocidental”. (p.120, par. II). “Um traço característico da arquitetura românica é a perfeita inserção da escultura no plano arquitetônico”. (p.121

A escultura no Brasil acompanhou as correntes estéticas que animaram o desenvolvimento desta arte em outros países do ocidente, especialmente os europeus, de onde vieram as principais influências que fecundaram o solo artístico brasileiro. Ao longo dos últimos 500 anos de sua história, o Brasil testemunhou um florescimento particularmente rico da escultura no período barroco, com um estilo geral unificado, e a partir do século XX, quando predomina a diversidade.[1] |…

favorita de Luís XV sugerem a evolução de um gosto que se desenvolve com pequenas oscilações. Os móveis, importantíssimo complemento da construção arquitetônica, assumem uma transcendência particular. De um lado isto decorre da exigência, de determinados arranjos. De outro lado a variedade cromática, devido ao emprego de madeiras raras marchetadas, ornadas de frisos dourados, é acompanhada pelo requinte de suas linhas. Acompanha tudo isso o gosto pelos bibelôs. ESCULTURA Igreja…

Graças à arte o homem elevou-se e compreendeu-se. O tempo e o talento compuseram um tesouro artístico de significado espiritual e importâncias incalculáveis. Durante séculos e séculos, a arte sofreu muitas mudanças. Algumas em conseqüência da própria evolução do homem, que tentava, cada vez mais, o aperfeiçoamento. Outras provenientes de guerras, que além de influírem nos conteúdos, provocaram ainda, sua paralisação por pouco e, às vezes, por muito tempo. A partir de então o homem…

contextos pictóricos ligados à diversos tipos de simbologia, dos desenhos rupestres até os nobres quadros dos impérios. A partir do momento que o homem expressa através de símbolos e figuras a sua realidade, seja ela interior ou exterior, mediante a evolução de sua cultura e postura social, refina-se a visão conceitual de um acontecimento ou substância. Toda arte é individual e coletiva, e a arte visual estuda e relata tudo aquilo que analisado, percebido ou sedutor perante os olhos…

Introdução Arte (do latim ars, significando técnica e/ou habilidade) pode ser entendida como a atividade humana ligada às manifestações de ordem estética ou comunicativa, realizada por meio de uma grande variedade de linguagens, tais como: Arquitetura, escultura, pintura, escrita, música, dança e cinema, em suas variadas combinações. O processo criativo se dá a partir da percepção com o intuito de expressar emoções e ideias, objetivando um significado único e diferente para cada obra.

maquetas de papelão para escultura, realizadas entre 1949 e 1962. Fontes: http://en.wikipedia.org/wiki/Le_d%C3%A9jeuner_sur_l'herbe Henri Matisse foi um artista francês, conhecido pelo seu uso da cor e pelo seu modo de desenhar fluído e original. Foi um desenhista, gravurista e escultor, mas é principalmente conhecido como um pintor. Matisse é considerado, juntamente com Picasso e Marcel Duchamp, como um dos três artistas seminais do século XX, responsável por uma evolução…