Street dance - popping
Resumo:
O Street Dance no Brasil cada vez mais está presente na mídia, como prática esportiva e cultural. Discussões sobre a terminologia utilizada, metodologia de ensino, quem são os grandes "mestres" do meio tornam-se cada vez mais freqüentes. Entretanto, raras são as investigações acadêmicas referentes ao tema. Por intermédio de revisão da literatura brasileira objetivou-se na presente pesquisa contextualizar a história do Street Dance e, assim, auxiliar no processo de sistematização dessa dança no país.
Introdução O conjunto de estilos da dança de rua recebe o nome de Street Dance, esses estilos se desenvolvem na realidade gestual do indivíduo, através de movimentos coordenados e harmoniosos, o que faz do corpo uma forma de comunicação. O Street Dance é uma dança criada, inicialmente, pelos breakers. Foi desenvolvida nas disputas e performances de suas festas. Trata-se de um estilo de vida com vestimenta, música e linguajar próprios (ROCHA et al, 2001; HERCHMANN, 1997). É caracterizada por quatro elementos que se dividem em três categorias: música -Rap (DJ's e MC's), artes plásticas - Grafite e dança - Street Dance (vários estilos). De acordo com Vianna (1997), o Street Dance não surgiu tão remotamente como o Ballet Clássico, mas também não se trata de algo muito recente. Grande parte dos negros pertencentes às fazendas do Sul dos EUA, entre 1930 e 1940, migrou para os grandes centros do norte do país. O chamado Blues, sua música rural, originou o Rhytm and Blues. Pertencente até então somente à cultura negra, esse estilo foi levado às rádios e ao convívio dos jovens brancos da época - onde havia grande separação racial (VIANNA, 1997). Famosos músicos que se utilizavam da dança, das vestimentas e da música negra, como Elvis Presley, James Browm, Ray Charles e Sam Cooke, contribuíram também para o surgimento do Rock & Roll. Ainda de acordo com Vianna (1997) observa-se a permanência do