Resenha Critica
Disciplina: Arte e Cultura Turma: Engenharia Elétrica
Docente: `Patrícia Câmara
Aluno: Paolo Rosani Pires Araújo Data: 08/04/15
A trama se passa no Estados Unidos na década de 70, onde conta uma história de um pintor Russo solitário e desiludido da pintura, interagindo com um jovem sonhador com cede de inspiração. A história aborda uma visão interpretativa da arte de pintores representativos em relação aos paradigmas impostos pelos críticos e estudiosos na análise da pintura com a arte progressista. Logo no inicio o interlocutor explica como é construído o sentimento de emoção no momento da criação, que são as expressões imperfeitas que estão presente subliminarmente nas pinturas representativas. Na década tais pinturas estavam sendo consideradas irrelevantes pelos críticos e acadêmicos. Contudo o Pintor Russo enfatiza que o homem comum foi impedido de criar pelo fato do autoritarismos dos estudiosos envidenciando que o sentimentalismo não se enquadra nos moldes artísticos, que para ele é um pensamento equivocado. A arte tem a função que engloba todos os seres associando-se com a mortalidade, estimulando sentimentos, o desperta de questões da vida, a arte como validação do sentir elevando a condição da alma humana. Defende-se a ideia de que o homem não precisa de diploma para se interpretar uma pintura ou uma arte, pois é um denominador comum dando conexão a todos e não pode ser dívida. Não se precisa formatos para apreciar arte. As pinturas estimulam as pessoas a terem várias interpretações a descobrirem sentimentos imersos é a forma de interagir com o mundo e a criação considerando a beleza da natureza e a limitação humana. A arte é tentar tocar no coração, a grosso modo, o ser humano é imperfeito e complexo, ela tem esse papel de unificar as pessoas é isso que o filme conta.