Italia e alemanha - musica
Forma musical inventada para a Opera no século XVII , e que era prevalecente na era Barroca.
Cantada por um solista com o acompanhamento de instrumentos, geralmente uma orquestra pequena
Aria: é qualquer composição musical escrita para um cantor solista
Da capo: termo musical da língua italiana que significa “do início”.
Repetição da primeira parte, depois de a segunda ter sido executada. Para que houvesse contraste entre elas, a tonalidade podia ser alterada de maior para menor.
Tem forma ternaria: ( A – B – A) ou forma de canção
A primeira sessão era um entidade musical completa por si só, terminando geralmente na tônica, seguindo pela segunda sessão que contrasta com a primeira, seja na mudança de tonalidade, textura ou ate mesmo no tempo.
A terceira parte normalmente não é escrita, sendo simplesmente escrita “ Da capo” levando a repetição de toda a primeira sessão.
Era geralmente esperado do Solista que este improvisasse variações e ornamentos na terceira sessão, para que esta se diferenciasse da primeira.
Exemplo: The Trumpet Shall Sound de “Messias de “Handel
Alessandro Scarlatti (Palermo / Itália, 1670 – 1725)
Compositor italiano de grande importância para a música lírica do barroco.
Considerado o pai da escola napolitana de ópera
Sua obra compreende 115 óperas, 150 oratórios e mais de 500 cantatas, além de composições instrumentais.
Sua música forma um importante elo entre a música vocal do início do barroco italiano do século XVII e a escola clássica do século XVIII, que culminaria em Haydn e Mozart.
Algumas Operas de destaque: Carlo, Telemaco e La Griselda
As aberturas das óperas de Alessandro Scarlatti, chamadas sinfonias, consistiam geralmente de três movimentos: rápido, lento e rápido. Essa forma se tornou de grande importância na criação posterior da sinfonia clássica para orquestra
O sucesso que sua ópera Gli Equivoci nell’amore (1679) alcançou em Roma contribuiu de forma decisiva para que