Barroco
George Lima
O barroco se desenvolve no seguinte contexto histórico: após o processo de Reformas
Religiosas, ocorrido no século XVI, a Igreja
Católica havia perdido muito espaço e poder.
Mesmo assim, os católicos continuavam influenciando muito o cenário político, econômico e religioso na Europa.
A arte barroca surge neste contexto e expressa todo o contraste deste período: a espiritualidade e teocentrismo da Idade
Média com o racionalismo e antropocentrismo do Renascimento.
A palavra barroco tem um significado que representa bem as características deste estilo.
Significa " pérola irregular" ou "pérola deformada" e representa de forma pejorativa a ideia de irregularidade.
As obras dos artistas barrocos europeus valorizam as cores, as sombras e a luz, e representam os contrates. As imagens não são tão centralizadas quanto as renascentistas e aparecem de forma dinâmica, valorizando o movimento.
Os temas principais são: mitologia, passagens da Bíblia e a história da humanidade.
As cenas retratadas costumam ser sobre a vida da nobreza, o cotidiano da burguesia, naturezas-mortas entre outros.
Muitos artistas barrocos dedicaram-se a decorar igrejas com esculturas e pinturas, utilizando a técnica da perspectiva.
Igreja de São Francisco, Salvador
As esculturas barrocas mostram faces humanas marcadas pelas emoções, principalmente o sofrimento. Os traços se contorcem, demonstrando um movimento exagerado. Predominam nas esculturas as curvas, os relevos e a utilização da cor dourada. O pintor renascentista italiano Tintoretto é considerado um dos precursores do Barroco na
Europa, pois muitas de suas obras apresentam, de forma antecipada, importantes características barrocas. Podemos citar como principais artistas do barroco: o espanhol Velásquez, o italiano Caravaggio, os belgas Van
Dyck
e
Frans
Hals, os holandeses Rembrandt e Vermeer e o flamengo
Rubens.