Escultura Barroca

Índice ● Introdução: página 02 ● O modelo europeu e sua transferência para o Brasil: página 04 ● O papel da Igreja Católica: página 13 ● A arquitetura: página 18 ● Pintura e escultura: página 22 ● Literatura: página 32 ● Música: página 37 ● Teatro: página 44 ● Recepção Critica: página 50 ● Letra da música: página 58 ● Artes: página 62 ● Conclusão: página 66 ● Bibliografia: página 68 Introdução O Barroco…

sintáticas barrocas revelam um interior conturbado. (c) O desejo de viver o prazer é dirigido à amada nos dois textos. (d) Os árcades têm uma visão de mundo mais angustiada que os barrocos. (e) A fugacidade do tempo é temática comum aos dois estilos. RESPOSTA: D Comentário: Dividido entre duas visões conflitantes (o teocentrismo e o antropocentrismo), o homem barroco é fortemente marcado pela dúvida e pela angústia. Esta é, de fato, uma característica central da estética barroca…

ocultos das coisas; • Uso de contrastes: choque do amor e da dor, vida e morte, religiosidade e erotismo, etc...; • Intensidade: desejo constante de expressar as emoções fortes e descobrir o sentido da vida. Pintura A pintura barroca desenvolveu-se na Europa. Em geral, são inspiradas na bíblia ou na mitologia. As pinturas são caracterizadas pelos tons escuros e claros, para que haja contraste, representando os conflitos antagônicos. Na Itália, o mais…

Historia da arte barroca Em um tempo de infindáveis questionamentos sobre as visões teocêntricas e antropocêntricas, nasceu e desenvolveu o Barroco. O gosto pela Arte Barroca veio temperado pela aproximação de realidades opostas, pelo conflito e pelas contradições violentas que estavam diretamente ligadas ao contexto da época, ou seja, a visão de mundo do homem do século XVII. O Barroco surgiu na Itália e aproveitou de alguns, mas fortes, elementos da Renascença, transformando-os.

Instrumentos de marfim, ossos, madeira e pedra: machado, arco e flecha, lançador de dardos, anzol e linha. Rua Domingos Marreiros, 1775 – Fátima – Belém = Pará – Fones: (91) 3236-0211 / 914-4664 / 8070-9960 Pág. 2 Desenvolvimento da pintura e escultura. Percebe-se que mesmo construindo um instrumento o homem primitivo importava-se com a forma e a beleza das peças. Pintura Rupestre Cavernas, cabanas construídas a partir de paus e ossos de mamutes, com tetos cobertos por…

conjunto é mais importante, a fusão harmônica dos diferentes componentes de um trabalho. A harmonia individual pode ser sacrificada em nome da harmonia do todo. Além disso, essa valorização da unidade geral, entrelaçou muito a arquitetura com a escultura e com a pintura . O ideal das construções passou a ser o do inter-relacionamento desses elementos, dialogando harmonicamente para o bem do conjunto. O Barroco surgiu na Itália, aproveitando-se de alguns elementos renascentistas e…

Arte Barroca O nome “barroco” deriva da palavra espanhola barueco (que simbolizava uma pérola de forma irregular) e foi atribuído no final do século XVII a este estilo, contendo uma intenção pejorativa derivada ao facto de nessa altura este período ser ainda visto como a fase de decadência do Renascimento. Apenas nos inícios do século XX é que o barroco é devidamente reconhecido. A arte Barroca foi impactante, pois expressou as ideias e os sentimentos do artista do século XVII. Seus…

Momento histórico do barroco 1.1 Histórico do período Barroco O barroco foi o estilo que se manifestou em várias formas de arte na Europa ocidental e na América Latina, prevalentemente, da metade do século XVI ao final do século XVII. A arte barroca é monumental e plena de detalhes dramáticos. Os artistas, a partir da segunda metade do século XVI, rebelaram-se contra a arte renascentista, que era contida e primava pela harmonia, simplicidade e equilíbrio simétrico. Os…

desabrochou na França no reinado de Luís XIV, onde foram criadas as primeiras academias de abrangência nacional para as várias modalidades da arte e ciências, das quais uma das mais notáveis e influentes foi a Academia Real de Pintura e Escultura. ARTES BARROCAS Escultura A Contra-Reforma deu uma atenção redobrada à imaginária sacra, seguindo antiga tradição que afirmava que as imagens de santos, pintadas ou esculpidas, eram intermediários para a comunicação dos homens com as esferas…

todas as figuras e formas significativas no interior de uma determinada construção artística são claramente delineadas. Cada elemento sólido apresenta limites bem definidos e claros. Desta maneira, cada figura se destaca como se fosse uma peça de escultura – efeito que muito habitualmente é realçado por uma iluminação uniforme, este que é outro recurso tipicamente renascentista. Isto não impede, naturalmente, que certas técnicas desenvolvidas no final do próprio período renascentista…