O Modernismo no Brasil

O Modernismo no Brasil
O movimento denominado Modernismo, impulsionado pelo cubismo e o futurismo ocorridos na Europa, é marcado pelo início da “Semana da Arte Moderna” em 11 de fevereiro de 1922 ocorrido no Teatro Municipal de São Paulo, o qual contou com inúmeros eventos, como apresentação de conferências, leitura de poemas, dança e música e vários grandes nomes da literatura brasileiras, tais como Tarsila do Amaral, Anita Malfatti, Mário de Andrade, Oswald de Andrade, Menotti Del Picchia, Manuel Bandeira, Di Cavalcanti, Graça Aranha, Guilherme de Almeida e muitos outros. A arte exposta nesse evento causou uma enorme polêmica à sociedade da época, e atravessou o século XX, nos impressionando até os dias de hoje. Além disso, observa-se que, ao revolucionar as artes, a literatura, a música e a arquitetura no Brasil, o Modernismo inspirou e possibilitou o surgimento de movimentos posteriores, como o Cinema Novo, o Tropicalismo e o Teatro de arena. O modernismo foi o primeiro passo para desenvolver uma identidade brasileira própria, menos inspirada na Europa, criar o sentimento de produção artística nacional.
Tarsila Do Amaral
Tarsila do Amaral nasceu em Capivari, 1 de setembro de 1886 e foi uma pintora e desenhista brasileira de grande destaque, uma das figuras centrais da pintura e da primeira fase do movimento modernista no Brasil, ao lado de Anita Malfatti. Seu quadro Abaporu, de 1928, inaugura o movimento antropofágico nas artes plásticas.

Os Operários - 1933
Escolhi esta obra de Tarsila do Amaral porque ela é umas das poucas que consegue expressar um raro exemplo da etnia brasileira com miscigenação tanto de classes sociais como de povos de nacionalidades diferentes e ao mesmo tempo uma forte crítica que se mantem na nossa sociedade até os dias atuais, revelando também o espirito modernista do sentimento de identidade nacional. A obra expressa o mundo do trabalho: um grande número de rostos colocados lado a lado, todos