semana de arte nmoderna

Conclusão do Trabalho da Semana de Arte Moderna A Semana de Arte Moderna ocorreu no Teatro Municipal de São Paulo, entre 11 e 18 de fevereiro de 1922 e completou 91 anos. Na SAM, foram abordados temas como pintura, escultura, poesia, literatura e música. O evento marcou o início do modernismo no Brasil e tornou-se referência cultural do século XX.

Um período repleto de agitações, turbulências políticas, sociais, econômicas e culturais. Os intelectuais brasileiros se viram em um momento em que precisavam abandonar os valores estéticos antigos, ainda muito apreciados em nosso país, para dar lugar a um estilo novo e diferente, buscando identidade própria e liberdade de expressão, que resultou uma renovação da visão social. Após a SAM, ocorreu uma revolução cultural, o evento visava divulgar novas ideias e conceitos sobre a arte. Muitas coisas que hoje admiramos, conhecemos e nos habituamos passou a existir depois da SAM, como as declarações de poesias, anteriormente as poesias eram apenas escritas, cantores passaram a se apresentar com orquestras sinfônicas, que hoje conhecemos como Concertos, sem contar que as esculturas, telas e maquetes arquitetônicas passaram a ter traços mais arrojados e inovadores. Apesar das críticas, a Semana de Arte Moderna só conseguiu adquirir sua real importância ao longo do tempo. O movimento conseguiu expandir por divulgações através da Revista Antropofágica, Klaxon, e também pelos movimentos: Movimento Pau-Brasil, Grupo da Anta, Verde-Amarelismo e pelo Movimento Antropofágico. Sendo assim, os padrões estéticos, culturais e sociais antes SAM, eram baseados nos padrões tradicionais europeu. O objetivo do evento era inovar o ambiente artístico e cultural de São Paulo, na época o movimento foi pouco compreendido, mas sua repercussão com passar dos anos foi tão grande que hoje usamos a palavra “moderna” como sinônima de novidade e inovação.
Artistas da semana da arte moderna
Obs. Tarsila do Amaral, não esteve