Resumo Renascimento Cutural
Além de um marco na história de toda a humanidade, o Renascimento foi importante principalmente para a Arte. Foi um movimento que começou na Itália e se espalhou pela Europa rapidamente. Consistia de um recapitulamento de informações deixadas pelos gregos e romanos na questão de literatura, pintura, escultura e até crenças e teorias. Suas principais características foram: resgatar o “tesouro” dos greco-romanos, como já citado, o uso de luz-e-sombra (que dão mais volume e realismo as obras) por grande parte dos pintores que passaram a se utilizar principalmente da arte do retrato e também do autorretrato, o avanço científico crescente, a arte de pensar e a valorização do Ser Humano e não mais supremamente das divindades (ou Igreja). O Humanismo pode ser notado nas esculturas que são bem detalhadas e nas mais famosas pinturas do Renascimento, que em sua maioria retratam pessoas, mais comumente em retratos e não em situações do cotidiano. Os mais famosos artistas foram: Giorgine, iniciador da escola veneziana (Obra: “A Velha”); Sandro Botticelli, que associava as pessoas belas que pintava ao ideal cristão, deixando-as quase perfeitas, mas também melancólicas (Obra “A Primavera”); Michelangelo, pintor, escultor, poeta e arquiteto italiano, um dos mais importantes artistas do Renascimento (Obra: “A Criação de Adão” e “Davi”); e por fim, Leonardo da Vinci, considerado o maior de todos os artistas não só Renascentistas mas de toda a história. Além de pinturas, fez grandes avanços na ciência e tecnologia, prevendo criações atuais como o helicóptero e a bicicleta. Em todos, pode-se observar semelhanças, mas também diferenças, reforçando o conceito de individualidade que aumentou e muito no Renascentismo. Pode-se notar em grande parte das obras, sua maioria, a presença de belas figuras humanas, detalhadas e até misteriosas, e o ato do retrato ser bem mais utilizado que as outras formas de pintura se deve