Resumo arte POS MODERNA
A arte moderna é um termo que se refere as expressões artísticas que surgiram no final do século XIX, em que recebeu a influencia da Revolução industrial, a maquina a vapor, a fotografia, o avião, os estudos da mente humana e o comportamento social. Desdobraram em três correntes artísticas.
1. O rompimento das regras a busca pelo novo e desconhecido, fugiam dos padrões pré-existentes, onde faziam uma nova leitura da vida moderna. Movimentos
que
se
destacaram Fauvismo, Futurismo, Cubismo
2. O conhecimento da mente humana sugeriu aos artistas uma forma de expressão que mostrasse não somente o que era visível, mas uma arte voltada para
a
emoção
e
sensibilidade.
Movimentos
que
se
destacaram, Expressionismo, Dadaísmo e Surrealismo.
3. Os designers e os arquitetos passaram a se preocupar com a funcionalidade, sem esquecer da forma. Movimentos que se destacaram
Arts & crafts, Art Noveau, Construtivismo, Bauhaus, Arte Deco.
Com essas mudanças o produto se tornou importante devido a sua funcionalidade, onde muitos se tornam esteticamente peças de arte em que sua função comunicativa devia ter uma funcionalidade prática.
Aplicava-se questões de ergonomia, tecnologia, identidade cultural de grande impacto estético.
O modernismo foi uma reação as novas condições de produção (a maquina, a fabrica, a urbanização, novos sistemas de transporte, a publicidade, a moda.
Segundo Harvey (1994) A Bauhaus exerceu uma influencia sobre o design por causa da redefinição do oficio artesanal, como habilidade de
produzir em massa bens de natureza e esteticamente agradável com a eficiência da maquina.
O Design pós-moderno (ou contemporâneo) se caracteriza por ser bem humorado, irônico, pela grande oferta de produtos que atendem a diversas demandas, usos, gostos e culturas, pela versatilidade e pelo uso de dispositivos tecnológicos. As tendências do Design pós-moderno vão do
"revival" ou recuperação de estilos históricos passados e suas misturas ás
propostas