Negra tatuada vendendo caju

“Negra tatuada vendendo caju” representa mais do que uma visão monolítica de vida e do corpo de negras e negros do Brasil. Trata-se de uma visão da própria cultura do trabalho manual, onde o ‘outro’ pode ser visto realizando coisas não valorizadas pela sociedade. (DOMINICK, 2008). Essa obra representa também um dos estereótipos mais recorrentes da mulher negra na arte brasileira, ou seja, a trabalhadora pobre, apartada dos confortos da vida urbana, triste, refletindo muito concretamente sua condição social, reforçando ideia da mulher sem identidade, sem individualidade, reconhecida apenas pelas funções que desempenha.
A obra de arte como meio de comunicação Afirmamos anteriormente que a arte europeia participou ativamente do processo de construção de um pensamento racista que procurava impor a população branca como modelo para as demais. Essa ação só foi eficiente por que os artistas em atividade e que conseguiram destaque compactuavam com o pensamento dominante e produziam imagens facilmente decodificáveis, pois além de uma leitura estética, a obra de arte possibilita uma leitura narrativa a que Thompson chama de formas simbólicas não linguísticas (2009, p. 79). O autor também explica que as formas simbólicas – ações, falas, imagens e textos – são produzidas por sujeitos e reconhecidas por eles e outros como construtos significativos. Uma forma simbólica, em determinadas circunstâncias, também é ideológica, quando serve para estabelecer e sustentar relações de dominação (THOMPSON, 2009,
p. 76). Porém, para que uma forma simbólica opere é preciso que funcione como um meio de comunicação de massa, ou seja, esteja disponível “a uma pluralidade de receptores” (THOMPSON, 2009, p. 287), como acontece com uma obre de arte. Essa pluralidade de receptores, explica Thompson (2009, p. 287), não diz respeito à quantidade de pessoas que terão acesso ao produto em questão, por isso mesmo aquelas obras de arte que se