modernismo brasileiro
Seguiu os elementos do cubismo e futurismo. Nas obras valorizou-se muito a “expressão”, e após utilizaram elementos cubo-futurista e também o surrealismo.
Diferentemente do Rio de Janeiro, São Paulo foi o centro do modernismo, buscando sempre inovação nas artes, sendo que o Rio de Janeiro valorizava o tradicionalismo.
A semana de arte de 22 foi um processo de atualizar as artes, causando impacto e escândalo.
O movimento modernista teve duas fases, a primeira fase foi de 1922 a 1930, o qual foi um movimento inovador. Os autores, através de suas obras queriam reconstruir a cultura brasileira, eliminar o complexo de colonizado, criticando a realidade brasileira.
Os autores construíram suas obras com uma visão nacionalista, e varias receberam o cenário brasileiro, com novos conteúdos e novas formas de expressão.
As obras que se destacaram foram a revista “Klaxon” o qual deu continuidade ao modernismo, e também quatro movimentos culturais:
• Pau-Brasil, que defendia a criação da poesia primitiva em relação á cultura Brasileira.
• Antropofagia, de Oswald de Andrade, que conta a historia de índios que comiam seus inimigos para ter a sua força, o qual significa que devoraram da cultura do colonizador europeu.
• Verde-amarelinho e Anta que defendia o orgulho nacionalista.
A segunda fase do modernismo foi de 1930 a 1945.
Nesta época o Brasil estava sofrendo varias crises e problemas, e foi ai que destacaram o romance nas obras.
Na segunda fase foi uma fase de construção, de maturidade.
O romance focou no regionalismo, principalmente na região do nordeste o qual estava passando por problemas, como a seca, migração, miséria, ignorância e dentre outros.
Os autores utilizaram mais o aspecto formal, e também o verso livre, que foi o que mais se destacou.
Muitos escritores e poetas se destacaram como Manuel Bandeira, que retrata a morte; Carlos Drummond de Andrade, que usa como