modernismo brasileiro
Foi um amplo movimento cultural, ocorrido na primeira metade do século XX.
Principal característica: a assimilação de tendências artísticas lançadas pelas vanguardas européias, tendo como exemplo do Cubismo, do Expressionismo e do Futurismo.
A Semana de Arte Moderna, realizada em São Paulo, em 1922, foi o ponto de partida do modernismo no Brasil.
Antecedentes da Semana de Arte Moderna
Em 1913, Lasar Segall (pintor Lituano), realiza a 1ª exposição de arte moderna no Brasil.
Em 1917, Anita Malfatti realiza a primeira mostra de arte moderna brasileira.
Semana de Arte Moderna (semana de 22)
Data: 13 a 18 de fevereiro de 1922.
Local: Teatro Municipal de São Paulo.
Acontecimentos: foram realizadas conferências, recitais de música, declamações de poesia e exposição de quadros.
13 de fevereiro - Abertura oficial. Conferência de Graça Aranha, intitulada "A emoção estética da Arte Moderna”.
15 de fevereiro - Palestra de Menotti sobre a arte estética.
17 de fevereiro - Apresentações musicais de Villa-Lobos, com participação de vários músicos.
Objetivo: apresentar ao público as novas tendências das artes do país.
Resultado: início da consolidação do modernismo no Brasil e ruptura com movimentos anteriores.
Neste evento participaram vários nomes consagrados do modernismo brasileiro, entre eles:
Oswald de Andrade, Anita Malfatti, Paulo Prado, Mário de Andrade, Menotti Del Picchia, Heitor Villa-Lobos, Manuel Bandeira, Ronald de Carvalho, Di Calvanti, Victor Brecheret.
Tarsila do Amaral, considerada um dos grandes pilares do modernismo brasileiro, se achava em Paris e, por esse motivo, não participou do evento.
Artistas modernistas que surgiram depois da Semana de Arte Moderna:
- Cândido Portinari
- Alfredo Volpi