keith hering
Ele continuou seus estudos na School of Visual Arts em Nova York durante 1978 e 1979, sob a direção de Keith Sonnier e Joseph Kosuth.No verão de 1979, chamou-lhe uma Poesia desempenho Coisas Palavra-Club 57 em Manhattan e no ano seguinte, no entanto, foram alimentados no grafite, desenho imagens, tais como desenhos animados, feitos uma caneta diretamente sobre os anúncios no metrô em Nova York
Este foi seguido por uma série de desenhos animados, feitos com giz branco em painéis de metrô preto reservado para publicidade, a iconografia era uma mistura de sexo com discos voadores, pessoas e cães, que aadieron m s mais tarde figuras correndo, rastejando bebês, halos, pirâmides, televisores, telefones e referências à energia nuclear Keith Haring tratamento de questões como poder e medo da tecnologia sugere ansiedade refletindo preocupação moral.
Uma obra de Keith Haring na NY metro
Pictrico apoio que Haring utilizado foi variado e acessível (papel, fibra de vidro, telas, peças de aço esmaltado, camisas, óculos, e gessos de famosas obras de arte), suas fontes são Inuit arte, Africano, maia e aborgenes, bem como calígrafo chinês, o all-over Alechinsky, Warhol e Tobey, a partir do qual evoluiu para características semi-abstrato, estilo que lembra uma espécie de nova onda de Aztec Pollock e Penck.Linhas pretas grossas que fazem fronteira com figuras esquemáticas em uma composição dominada por um horror vacui evidente que vibram com uma irresistível energético e atraente
Haring estilo reflete o ethos da geração Pop e cultura do Oriente Villagede Manhattan rua.Intenção de aumentar as coisas na forma mais simples possível ms.Como Warhol, Haring