dança erudita

Arte erudita: A arte erudita cria obras de valores universais, é fruto do trabalho de grandes artistas que possuem conhecimentos técnicos e formais apurados. As obras eruditas são marcos de determinadas épocas e trazem reflexões acerca dos modos de expressão plástica e de inovações conceituais.
As danças eruditas se dividem em três: o balé clássico, a dança moderna e a dança contemporânea.
O balé clássico surgiu no século XV, durante a Renascença, nas cortes italianas, embora o seu desenvolvimento tenha sido maior nas cortes francesas, no século XVII, durante o reinado de Luís XIV, fato que refletiu diretamente no vocabulário do balé. Este rei criou a Academia de Música e Dança com o intuito de padronizar a dança e a sua linguagem já que cada repertório dançado contava-se uma história de grandes feitos dos reis ou heróis, por isso o nome de balé de repertório.
Os princípios básicos do balé são: postura ereta; uso do en dehors (rotação externa dos membros inferiores), movimentos circulares dos membros superiores, verticalidade corporal, disciplina, leveza, harmonia e simetria.
Exemplos de grandes coreografias são: O Lago dos cisnes; O Quebra Nozes; A Bela adormecida entre outras.A dança moderna tal expressão se refere às escolas e movimentos da história da dança referentes ao período da modernidade. A dança moderna surgiu no início do século XX e seus pioneiros procuravam maneiras modernas e pessoais de expressar como se sentiam através da dança. Entre os que começaram este movimento estão as americanas: Isadora Duncan, Loie Fuller e Ruth St Dennis; o suíço Emile Jacque Dalcroze e o húngaro Rudolf von Laban.
Algumas diferenças entre a dança moderna e o balé clássico é que os bailarinos dançam descalços, trabalham contrações, torções, desencaixe e etc, e seus movimentos são mais livres, embora ainda respeitem uma técnica fechada.