Alto renascimento- Lonardo da Vinci

Leonardo da Vinci: a busca do conhecimento e da beleza artística
É o primeiro dos mestres do Renascimento;
Ao contrário de Castagno ou Botticele, Leonardo não pensa em termos de contornos, mas sim de corpos tridimensionais que se tornam visíveis em graus variados, através da luz.
Nesse método de modelação (chamado chisroscuro, “Claro-escuro”) as formas não mais ficam abruptamente lado a lado.
Obra: A Última Ceia Leonardo da Vinci. A Última Ceia. C. 1495-98. Mural. Santa Maria delle Grazie, Milão
Infelizmente, o mural começou a se deteriorar em poucos anos, pois o artista havia feito uma experiência com uma técnica de óleo e têmpera que não abriu bem a parede;
Vendo a composição como um todo, percebemos de imediato sua estabilidade e equilíbrio;
O ponto de fuga está atrás da cabeça de Cristo, exatamente no centro da pintura que desse modo, fica cheia de significação simbólica.
Seu frontão é o equivalente arquitetônico de uma auréola.
A composição assemelha-se então a um friso, o agrupamento dos apóstolos fica menos claro e a figura calma e triangular de Cristo tornam-se meramente passiva, em vez de atuar como um centro de irradiação física e espiritual.
Obra: Mona Lisa
As formas construídas a partir de camadas tão finas de velatura que todo o painel parece escalar uma luz suave, que vem do interior.
Os traços são excessivamente individualizados para um tipo ideal e, no entanto, o elemento de idealização é tão forte que obscurece o caráter de modelo.
O sorriso, também, pode ser lido de duas formas: como eco de um temperamento e como uma expressão simbólica intemporal.